Jam Session

Papa Zura - gramofony, komputer
Dominik Trębski - trąbka
Senhor Efebo /Łukasz Szulc/ - instr. perkusyjne

To nie koncert i nie regularny zespół ale projekt muzyczny oparty na otwartej formule i improwizacji, z wykorzystaniem gotowych fragmentów utworów odtwarzanych i przetwarzanych na żywo przez dj-a współpracującego z instrumentalistami. Laptop, gramofony, trąbka, instrumenty perkusyjne i elektroniczne efekty; echa jazzu, hip-hopu, elektroniki, rytmów tropikalnych i funku; 100% improwizacji.
Papa Zura od lat współpracuje z obydwoma muzykami osobno, natomiast jako trio po raz pierwszy wystąpili wspólnie podczas after party w ramach tegorocznego Warsaw Summer Jazz Days.

Papa Zura aktywnie działa jako DJ od połowy lat 90-tych. Należy do jednego z najlepiej znanych polskich kolektywów dj-skich - SOUL SERVICE - z którym stworzył m.in. serię płytową Polish Funk (Muza - Polskie Nagrania).
Soul Service to również cotygodniowy program muzyczny na antenie radia ROXY FM. Współpracuje z wytwórnią płytową Funky Mamas And Papas, specjalizującej się w siedmiocalowych singlach winylowych. Występował na wielu znanych festiwalach jak choćby Heineken Opener, w najbardziej prestiżowych klubach jak londyński Jazz Cafe, także w wielu innych krajach europejskich a nawet w tak egzotycznych miejscach jak Szanghaj, Moskwa czy Tel Aviv.

Dominik Trębski trębacz, kompozytor i aranżer. Jeden z najzdolniejszych muzyków młodego pokolenia. Projekt tria Muzykoterapia, które tworzy wraz z wokalistką Izą Kowalewską i kontrabasistą Wojtkiem Traczykiem został uznany przez wielu krytyków za jeden z najciekawszych debiutów ostatnich lat.
Dominik współpracuje przy projekcie solowym Kasi Nosowskiej - USB, jest również muzykiem w zespole Ani Dąbrowskiej. Wraz z Enveem - współtwórcą kolektywu “Niewinni Czarodzieje” tworzy projekt instrumentalno - DJski ” Niedźwiedź w lesie”. Jest kompozytorem, aranżerem i producentem utworów na płytach wielu polskich artystów, między innymi Natalii Przybysz. Były członek grupy Tworzywo Sztuczne. Jesienią ukaże się druga płyta zespołu Muzykoterapia.

Senhor Efebo /Łukasz Szulc/ Od 2003 roku związany z grupą perkusyjną Sambasim, z którą propaguje muzykę i kulturę brazylijską w Polsce i za granicą grając koncerty i pokazy zwane Bateria Show. Łukasz współpracował z takimi grupami perkusyjnymi jak, Ritmodelia, Micanga, Sambal. W X 2009 koncertował w Polsce z BARBOSSA TRIO, wspierając swym talentem młodego brazylijskiego artystę - Wagnera Barbosa. Na przełomie stycznia
i lutego brał udział w projekcie Brasil Cantado Trio z pianistą Kubą Pałysem
i gitarzystą To Brandileone. Obecnie koncertuje z Sambasim i jest w trakcie przygotowań do odpalenia nowego projektu o nazwie Telecoteco.

• 
  

  12 listopada (piątek)
  godz. 19:00

  “Zaduszki Jazzowe” Anna Gadt	Dominikańskie Krużganki ul. Złota 9, Lublin Wstęp Wolny

  Ania Stępniewska - wokal
  Miłosz Wośko - piano
  Łukasz Borowiecki - kontrabas
  Krzysztof Gradziuk - perkusja
  www.myspace.com/aniastepniewska

  Anna Gadt
  znana publliczności również jako Ania Stępniewska, wokalistka jazzowa młodego pokolenia. Łączy w sobie pasję i szaleństwo, ale także umiłowanie spokoju i ogromny szacunek do słowa. W Jej muzyce odnaleźć można inspirację: Dianne Reeves, Maria Joao, Cassandra Wilson, Shirley Horn.
  Od najmłodszych lat związana z muzyką. Początkowo kształcona w kierunku klasycznym, ukończyła z wyróżnieniem klasę fortepianu. Wiedza, którą zdobyła okazała się bardzo cenna w późniejszej edukacji jazzowej. W 2006 roku Anna ukończyła z wyróżnieniem prestiżowy i elitarny w Polsce Instytut Jazzu, skąd wywodzi się czołówka muzyków jazzowych kraju.

  Już jako studentka była doceniana i nagradzana na wielu konkursach i festiwalach jazzowych, m.in: Jazz nad Odrą (gdzie zdobyła indywidualną nagrodę), Old Jazz Meeting (również nagroda indywidualna), Międzynarodowe Spotkania Wokalistów Jazzowych w Zamościu, który zaowocował występem w studiu koncertowym Polskiego Radia im. Agnieszki Osieckiej.
  W tym czasie równie często występowała na największych festiwalach w kraju m.in: Sopot Top Trendy Festiwal oraz Fetiwal Polskiej Piosenki w Opolu, gdzie towarzyszyła czołowym polskim artystom a także miała okazję koncertować z wybitnymi orkiestrami pod kierunkiem: Adama Sztaby, Krzysztofa Herdzina i Tomka Szymusia.

  Punktem zwrotnym w działalności wokalistki okazał się wygrany konkurs: Jazz Struggle. Pomimo ogromnej konkurencji wokalistów z całego świata, Anna okazała się najbardziej dojrzałą artystką. Nagroda tym bardziej jest cenna, iż w jury zasiadali Billy Harper, Judy Bady oraz gwiazda polskiej sceny gospel i soul - Mieczysław Szcześniak.
  Anna zaczęła wiele podróżować i udzielać się artystycznie w projektach zagranicznych m.in w ramach: Blueboat Jazz Festiwal, Saulkrasti Jazz Festiwal. Koncertowała w Lipsku, Kiszyniowie i w Bukareszcie.

  W 2008 roku ukazała się debiutancka płyta: Na mojej drodze (4ever Music/Warner). Album został bardzo ciepło przyjęty, szczególnie ze względu na teksty Miłosza Wośko, Janusza Onufrowicza oraz Tomasza Wachnowskiego. W recenzji Jazz Forum napisano o Annie: “Śpiewa bez zbędnej egzaltacji i patosu, co czyni jej interpretacje bardziej intymnymi i w jakiś szczególny sposób zmysłowymi. (…) Jej styl wykonawczy jest pewnego rodzaju kontynuacją dokonań, m.in. Grażyny Łobaszewskiej, Ewy Bem i Krystyny Prońko, ale w odróżnieniu od ich mocno wyrazistej ekspresji, preferuje emocje bardziej stonowane i obiektywne. (…) Większość utworów, nawet po jednym przesłuchaniu można przywołać w pamięci, co w tym przypadku, przy zachowaniu tak wysoko postawionych priorytetów estetycznych, stanowi swojego rodzaju ewenement.”
  Płyta zaowocowała nominacją do prestiżowej nagrody Fryderyk w kategorii: Jazzowy Fonograficzny Debiut Roku oraz wieloma koncertami w kraju. Anna wystąpiła m.in podczas Szczecin Music Fest, otwierając swoim występem koncert Suzanne Vega, a także w ramach warszawskiego festiwalu Jazz Forum “Ci, na których liczymy”. Obecnie wokalistka ukończyła pracę nad nowych albumem, który ukaże się jesienią 2010 roku.

• 
  

  13 listopada (sobota)
  godz. 19:00

  “Zaduszki Jazzowe” Jerzy Małek Group	Dominikańskie Krużganki ul. Złota 9, Lublin Wstęp Wolny

  Jerzy Małek - trąbka
  Marcin Wasilewski - piano
  Zbigniew Wegehaupt - bass
  Eric Allen - perkusja
  www.myspace.com/jerzymalek

  Trębacz jazzowy, kompozytor. Absolwent liceum muzycznego w Elblągu i Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej na Akademii Muzycznej w Katowicach. (Studiował pod kierunkiem jednego z czołowych polskich trębaczy jazzowych Piotra Wojtasika). Już na początku studiów został zaproszony przez Jarka Śmietanę do współpracy przy projekcie muzycznym, którego efektem było nagranie płyty „ African Lake” z udziałem legendarnego alcisty amerykańskiego Gary’ego Bartza oraz założył pierwszy własny zespół – Jerzy Małek Quintet w skład którego weszli: Tomasz Grzegorski, Michał Tokaj, Romuald Twarożek i Sebastian Frankiewicz. Zespół zaprezentował się na szeregu konkursów i festiwali jazzowych w Polsce i za granicą, zdobywając pierwsze miejsca i nagrody indywidualne m. in.: pierwsze miejsce na Jazz Juniors oraz „Klucz do Kariery” na Pomorskiej Jesieni Jazzowej (1999). Efektem pracy zespołu było powstanie pierwszej autorskiej płyty Jerzego Małka „By Five”, wydanej przez Jazz Forum w 2000 r. Płyta spotkała się z dużym zainteresowaniem oraz pozytywnymi recenzjami krytyków. W tym samym roku artysta został laureatem Międzynarodowego Konkursu Improwizacji Jazzowej w Katowicach, oraz „Nową nadzieją” w corocznej ankiecie czytelników Jazz Forum.

  W 2002 r. muzyk nagrał swoją drugą płytę zatytułowaną „Gift”, wydaną przez Not Two rec. W roku 2003 został zaproszony do współpracy przez Zbigniewa Wegehaupta i Janusza Skowrona, co zaowocowało nagraniem płyty kwartetu Zbigniewa Wegehaupta p. t. „Wege”. W 2004 r. Jerzy Małek zdobył trzecie miejsce na Międzynarodowych Zmaganiach Instrumentów Dętych w Szczecinie, w których udział brali muzycy z Europy i USA. Miał wtedy okazję zagrać z Billy Harperem i jego zespołem, oraz zwycięzcą konkursu, nowojorskim trębaczem Keyonem Harroldem. W tym samym roku Jerzy Małek został zaproszony do współpracy przez Eryka Kulma, by współtworzyć przez następne trzy lata kolejną odsłonę słynnej grupy „Quintessence”. W roku 2007 Jerzy Małek wziął udział w kolejnym projekcie autorskim kontrabasisty Zbigniewa Wegehaupta „Tota”, z udziałem wybitnego perkusisty Ziva Ravitza. W dotychczasowej karierze artysta grał również m. in. z: Januszem Muniakiem, Tomaszem Szukalskim, Zbigniewem Namysłowskim, Michałem Urbaniakiem, Andrzejem Jagodzińskim, Wojciechem Karolakiem, Steve’m Logan’em, Gary Guthman’em, Stanisławem Sojką, Hanną Banaszak, Ewą Bem, Marią Schneider.

  W roku 2009 wydana została trzecia płyta Jerzego Małka zatytułowana „Bop beat”. Album ten to połączenie nowoczesnego jazzu, określanego przez krytyków mianem neobop’u ze współczesną muzyką groove’ową. W nagraniu płyty wzięli udział czołowi polscy jazzmani młodego pokolenia: Tomasz Grzegorski, Radek Nowicki, Dariusz Herbasz, Dominik Bukowski, Konrad Zemler, Jan Smoczyński, Sławek Jaskułke, Adam Kowalewski, Krzysztof Pacan, Roman Ślefarski, Bogusz Wekka oraz gość specjalny – Mika Urbaniak.

• 
  

  14 listopada (niedziela)
  godz. 19:00

  “Zaduszki Jazzowe” Miśkiewicz - Majewski Quintet “Plays Komeda”	Dominikańskie Krużganki ul. Złota 9, Lublin Wstęp Wolny

  Henryk Miśkiewicz - saksofon, klarnet
  Robert Majewski – trąbka
  Wojciech Majewski – fortepian
  Jacek Niedziela - kontrabas
  Michał Miśkiewicz – perkusja
  Na koncercie usłyszymy najpopularniejsze utwory K. Komedy zaaranżowane głównie przez Roberta Majewskiego, jak również Wojciecha Majewskiego oraz Henryka Miśkiewicza w wykonaniu najwybitniejszych polskich jazzmanów.

  Repertuar:
  Ja nie chcę spać (K.Komeda)
  Ballad for Bernt (K.Komeda)
  Szara kolęda (K.Komeda)
  Kołysanka (K.Komeda)
  Repetition (K.Komeda)
  Sophia’s tune (K.Komeda)
  Night-time, Day-time Requiem (K.Komeda)
  Rosmary’s Baby (K.Komeda)

  Henryk Miśkiewicz - wirtuoz saksofonu i klarnetu, kompozytor i aranżer, „największy chyba żyjący mistrz pięknej melodii” - jak mawia o nim Anna Maria Jopek. Henryk Miśkiewicz rozpoczynał swą karierę od współpracy z legendarnym już zespołem Jazz Cariers i Studiem Jazzowym Jana Ptaszyna Wróblewskiego. Współpracował z wieloma wybitnymi postaciami polskiej sceny jazzowej a także z wieloma sławami światowego formatu: Joe Lovano (specjalny projekt na Jazz Jamboree), Mino Cinelu, Patem Metheny (przy okazji projektów Anny Marii Jopek), Paulem Kuhnem (podczas koncertów z orkiestrą dla niemieckiego radia West Duiche Rundfung w Berlinie), Davidem Murrayem (wspólny program w Teatrze Słowackiego w Krakowie) Grał na wielu festiwalach w kraju i zagranicą. Był zaproszony przez Kancelarię Prezydenta RP do występu przed prezydentem Billem Clintonem, a przez zespół Skaldowie do występu w Carnegie Hall. Jan Ptaszyn Wróblewski specjalnie dla niego skomponował koncert na saksofon improwizujący i orkiestrę symfoniczną „Altissimonica”. Program ten doczekał się także swego wydania płytowego.
  Jego charakterystyczne brzmienie saksofonu możemy usłyszeć na niezliczonej ilości płyt muzyki rozrywkowej, filmowej i jazzowej. Nagrał kilka autorskich albumów (większość była nominowana do nagrody Fryderyka). Statuetkę tę otrzymał krążek „Lyrics”, a także sam artysta - jako Jazzowy Muzyk Roku. Miśkiewicz został także uhonorowany Grand Prix Jazz „Melomani 2004” za całokształt pracy artystycznej. był również wielokrotnym zwycięzcą ankiety Jazz Top miesięcznika Jazz Forum jako najlepszy saksofonista altowy.

  Robert Majewski - pochodzący z muzycznej rodziny trębacz był w latach 1987- 1990 solistą Big Bandu „Studio S 1” Polskiego Radia pod dyr. Andrzeja Trzaskowskiego. Z Orkiestrą „European Broadcasting Union” występował w Kopenhadze i Amsterdamie. W 1991r. otrzymał stypendium im. Krzysztofa Komedy, zagrał też główną rolę w filmie A. Jakimowskiego „Pogłos”. Nagrał wiele programów radiowych i telewizyjnych oraz płyt, w tym dwie autorskie: „Komeda” oraz „Coś dla ludzi”. Od 1997 roku jest członkiem „Jazz Baltica Ensemble”. W 1998 roku wraz z Urszulą Dudziak wystąpił w Stuttgarcie na koncercie z okazji 75. rocznicy urodzin J.E. Berendta z programem K. Komedy. Nagrania z tego koncertu ukazały się na płycie DVD.
  W tym samym roku wystąpił na międzynarodowym festiwalu „Jazz Jamboree”. Współpracował z całą plejadą polskich jazzmanów jak np. Ewa Bem, A.M.Jopek, J.P.Wróblewski, Zbigniew Namysłowski, Wojciech Karolak, Włodzimierz Nahorny, Andrzej Jagodziński, a także z Larsem Danielssonem, N.H.O. Pedersenem, czy Grzegorzem Ciechowskim. Nagrywał również muzykę filmową i teatralną . W 2005 r. po śmierci ojca Henryka zajął jego miejsce w czołowym zespole jazzu tradycyjnego Old Timers. Jest również cenionym pedagogiem.